Результаты поиска по запросу: [Третьяковская галерея] Давайте читать картины! (Ирина Басова)

«Мир искусства» и «Аполлон», «Весы» и «Золотое руно», «Русская икона» и «София» – крупнейшие журналы Серебряного века, игравшие важную роль в формировании культуры и искусства рубежа XIX и XX веков. Появление этих изданий тесно связано со становлением стиля модерн, первыми опытами...

Радостью любого человека является счастливая семейная жизнь А если супруги – люди одной творческой профессии, то они счастливы во много раз более. Ибо близкий человек может глубже понять художественные поиски того, кто находится рядом. Живописцы и скульпторы, графики и граверы...

Неопримитивизм как направление в искусстве сформировался на рубеже XIX-XX веков. Вслед за Гогеном, сотворившим Таитянский миф, профессиональные художники увлекаются традиционными культурами и творчеством наивных художников. В основе неопримитивизма лежало стремление обрести чистоту взгляда на...

Литография – самая молодая из тиражных техник графики была изобретена в Германии в XVIII веке. Слово «лито» в названии означает «камень». В отличие от гравюры на дереве или на металле, литография – способ плоской печати с камня. Сначала на зернистую поверхностью известняка литографическим...

Слово «плакат» пришло из немецкого языка и означает «объявление, афиша». Оно, в свою очередь, было заимствовано из французского: «налепить, приклеивать». То есть «плакат» – это броское, обычно крупноформатное изображение, сопровожденное кратким текстом, сделанное в агитационных, рекламных...

Константин Фёдорович Богаевский – художник одного жанра и, почти всегда, одной темы, который за современными пейзажами Крыма мог увидеть образ древней Киммерии. В каждом произведении ему удавалось передать историю Земли, прочувствовать космические ритмы или создать пейзаж нереальной мифической...

Лекционный цикл построен на материалах четырех выставок графики из коллекции Третьяковской галереи, посвященных культуре рубежа XIX–XX веков. Каждая из них предлагала свой ракурс рассмотрения искусства Серебряного века, феномен которого заключается в том, что у этой эпохи нет единого стиля...

Лекционный цикл знакомит с крупнейшими мастерами рубежа XIX–XX веков. Слушатели лекций узнают о блистательной плеяде мастеров Серебряного века русского искусства. В этом году наряду с постоянно освещаемыми в нашем лектории известными художниками, такими как Михаил Врубель, Валентин Серов...

Красный был одним из первых цветов, который использовали люди эпохи палеолита в наскальной живописи. С тех пор он неизменно присутствовал в искусстве разных стран и периодов и символизировал власть и силу, любовь и чувственное наслаждение. В русском языке красный был долгое время синонимом...

История 2000-х еще не написана, и тем интереснее показать разнообразие идей и практик, которые появились в этот период: нонспектакулярное искусство, эстетика взаимодействия, симуляционизм, социальные и политические акции. «Нулевой цикл» 2000-х связан с попытками превратить современное искусство...

Лекция посвящена одной из самых ярких, интересных и плодотворных сфер деятельности Николая Константиновича Рериха – театрально-декорационному искусству. Художник-станковист, автор произведений на темы доисторического славянства и Древней Руси, Запада и Востока, Рерих с 1905 по 1944 год также...

О Питере Брейгеле Старшем говорят, что его картины – наслаждение для пытливых. Есть даже мнение, что от них кружится голова, если не найти правильную точку, с которой их нужно рассматривать. Еще говорят, что многочисленные фигурки на полотнах Брейгеля словно бы начинают «размножаться», едва вы...

Лекция посвящена эволюции понимания задач цвета в живописи и многообразию подходов к колориту. Это многообразие связано и с особенностями каждой отдельной исторической эпохи, и с процессами, происходившими в истории искусства, и с национально-культурными предпочтениями разных народов. Мы...

Российская империя при Николае I 14 марта 2021 Вторая четверть ХIХ века — время царствования Николая I — отмечена в истории русской культуры расцветом гения Александра Пушкина, Николя Гоголя и Михаила Лермонтова, это время споров западников и славянофилов, время тяжелой Кавказской войны. Зритель...

Вена: Музей истории искусств и Альбертина 06 Февраля 14:00 На протяжении нескольких веков столица Австрии Вена была центром притяжения для архитекторов, художников, композиторов, музыкантов, а правящая династия Габсбургов коллекционировала предметы искусства. Благодаря родственным связям с...

Лекционный цикл посвящен истории русского пейзажа. Во второй половине XVIII века в русской живописи были заложены основы пейзажа как самостоятельного живописного жанра. В 1767 году в Императорской Академии художеств создан пейзажный класс. Первый период расцвета русского пейзажа приходится на...

С юности Николай Рерих был увлечён археологией, участвовал в раскопках, что и определило тематику его творчества. Окончивший Высшее художественное училище при Императорской Академии художеств одновременно с корифеем национально-романтического модерна А.В. Щусевым (с которым впоследствии он будет...

Москва — зеркало отечественной истории. В нем отразились все без исключения этапы развития русской культуры и искусства, начиная с древности и заканчивая сегодняшним днем, с которыми можно познакомиться, буквально не выезжая из столицы. Старая архитектура напомнит о себе постройками в стилях...

В начале XX века творческий взрыв русского авангарда мощными волнами прокатился по разным странам мира. Франция, Германия, Англия, Америка, Средняя Азия — русские художники, чьи жизненные маршруты пролегли через эти страны, оказали большое влияние на их искусство и художественную жизнь...

Лекционный цикл представляет наиболее ярких мастеров русского импрессионизма: Игоря Грабаря, Аркадия Рылова, Филиппа Малявина, Константина Юона, Витольда Бялыницкого - Бируля, Сергея Виноградова и Станислава Жуковского. Их творчество ассоциируется с московской живописной художественной школой...